设计师，利用绘画等多种形式展示多种以视觉传达表现作品，实现艺术与商业结合的艺术工作者。他们涉及平面设计、空间设计、家具设计、建筑设计、室内设计、景观设计、服装设计、品牌设计、造型设计、 三维设计、杂志封面设计、包装设计、形象设计等多个领域。

(图片来源：强辉陶瓷公众号，侵删)

他们是一个对美有着高要求的群体

同样的东西在他们的眼中变成不一样美

将瞬间的感觉转化为设计灵感

并以作品的形式进行展示

当普通人遇上设计师又会碰撞出怎样的火花

比例论

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普通人眼中的比例

以数学中对传统比例的认知为基础，知道什么是1:1、知道是黄金比例是0.618，当看到苹果logo时，想到的是被咬了一口的苹果。

设计师眼中的比例

这个苹果这么好看，看来是用来黄金比例，接下来就是通过不断画黄金比例的圈圈切割logo，证实设计中的每个弧度都是按照精准的比例，整体避免设计的随意性，又展示出独特的美感。

细节论

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普通人眼中的分辨率

图片一扫而过，只要抓住图片中的主要信息即可，所以并不会在意图片的分辨率大小。

设计师眼中的分辨率

任何的细微末节都有可能影响整个作品的美观，对图片分辨度的要求近乎极致。

色彩论

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普通人眼中的色彩

天是蓝色的，海也是蓝色的，蓝色就只是蓝色，没有类别之分。

设计师眼中的色彩

设计师眼中，蓝色分为天空蓝、海军蓝、靛蓝......

当多种色调同时运用时，还会考虑设计中“七秒钟原则”，利用短暂的时间吸引注意力，如何通过色彩的搭配，实现观看者视觉的刺激与达到内心的共鸣。注重色彩的搭配，以达到空间色调的平衡。

看似简单的东西，在设计师们的眼中就变成了多样化的设计元素与设计技巧，其对色彩的敏感度、对美的灵敏度都超出想象，给人一种设计师独有的深不可测与捉摸不透的感觉。

然而，他却给了我们一个不一样的印象，他告诉我们“设计师其实很简单”，如何与设计师打交道？如何与设计师达成更进一步的合作？

室内设计师：戴亮

(图片来源：强辉陶瓷公众号，侵删)

进修于清华大学美术学院，多年从事设计与美术教育行业，美术作品多次参展，设计作品曾获多个奖项，作为跨界青年艺术家，在美术与艺术的领中，取得了卓越的成绩。